Kompensation För Stjärntecknet
Substabilitet C -Kändisar

Ta Reda På Kompatibilitet Med Stjärntecken

Artikel

10 fantastiska fakta om Fantasia

top-leaderboard-limit '>

I slutet av 1930-talet hade Walt Disney en idé för en experimentell film som inte liknade något han eller någon annan någonsin hade gjort. Med drömmen om att kombinera klassisk musikal och animering till en stor 'konsertfunktion' arbetade Disney med att få rättigheterna till historien omTrollkarlens lärling, och sedan började han bygga ett team för att hjälpa till att få sin okonventionella film till liv.Fantasisläpptes i utvalda teatrar 1940, och nu mer än 75 år senare, anses det fortfarande vara hans mästerverk och en av de viktigaste och mest ambitiösa animerade funktionerna genom tiderna. Här är tio saker som du förmodligen inte visste om filmen som revolutionerade animationsindustrin.

1. DET VAR DEN FÖRSTA FILMEN ATT ANVÄNDA STEREOFONISKT LJUD.

Omfattningen och ljudbilden avFantasivar för storslagna för den vanliga teateruppsättningen 1940, men istället för att göra en film som fungerade inom teknikens begränsningar, fick Disney och hans team utveckla ett sätt att uppgradera teatrar för att matcha filmens konsertupplevelse. Enligt A.P Peck avScientific American, ett tiotal teatrar över hela landet var tvungna att uppgradera sin utrustning för att visaFantasii det som kallades 'Fantasound.' Detta innebar att fler högtalare installerades runt rummet istället för de få som vanligtvis placerades bakom skärmen (installationen på Broadway Theatre i New York inkluderade 90 högtalare), samt nya projektorer och ljudåtergivningsmaskiner. Den uppskattade kostnaden för uppgraderingarna var cirka 85 000 dollar per teater, vilket är nära 1,5 miljoner dollar idag justerat för inflation.

2. DET ÄR DISNEYS LÄNGSTA ANIMERADE FUNKTION.

För dess allmänna release och tidigare restaureringar,Fantasiklipptes för att minska sin körtid, men efter två timmar och sex minuter är filmen fortfarande den längsta animerade funktionen som studion någonsin har gjort. Det skulle ha varit ännu längre, men ett nionde segment,Månsken, nixades under produktionen. Segmentet blev senare omarbetat och inkluderat i komedi-musikalenGör min musik.

3. WALT VILL ATT DET VARA EN 4D-UPPLEVELSE.

Transcendent ljud var inte den enda idén som Disney hade för sin konsertfilm. Efter att ha samlat en supergrupp för klassisk musik styrd av Leopold Stokowski rörde sig Disneys fantasi i full tilt. Tekniska förslag om att han bidrog till planeringsfasen inkluderade sätt att 'stimulera publikens sinnen', enligt Disneys historiker Didier Ghez. Disney tyckte att det skulle vara en bra idé att få fans att blåsa parfym i teatern underNötknäpparen, ville han att lukten av krut skulle fylla rummet underTrollkarlens lärling, och han och Stokowski gillade båda idén att ha en del av konserten visad med 3D-projektion, som var begränsad till svartvita bilder vid den tiden.

4. DET VAR ETT KOMMERSIELLT FEL FÖRST.

Fantasi

anses vara en av de mest inkomstbringande filmerna genom tiderna (justerat för inflation) med över 83 miljoner dollar på kassan, men det öppnade inte för enorma siffror. På grund av den speciella utrustningen som behövdes för att visa filmen var teatralansen mycket liten, liksom försäljningen. Det som hjälpte filmen var dess livslängd.Fantasisprang i 49 veckor i rad i New York och nästan lika länge i Los Angeles, som satte rekord under hela tiden 1941. Det återvände också till teatrar flera gånger under 50 år. Den nedslående initiala föreställningen och början av andra världskriget dödade Disneys dröm om att skapa en uppföljare, som han redan hade börjat planera för i hans huvud.

mannen i arenan citat

5. DET FÖRÄNDRADE VÄGEN MIKKEY-MUSEN DrogS.

Walt Disney skapade Mickey Mouse redan 1928. Karaktären utvecklades genom åren från hans första officiella framträdande iÅngbåt Willie, menFantasimarkerade en ganska stor förändring av konstnären Fred Moore. En av de justeringar som Moore gjorde i karaktärens design var att ge honom elever för första gången, istället för de svarta ovalerna som en gång stod för hans ögon. Moore krediteras också för att förkorta Mickeys näsa och ge honom sina nu signatur vita handskar.

6. STOKOWSKI Trodde inte att musen borde vara ledande.

Disneyscreencaps

Trollkarlens lärling

segmentet startarFantasi, med Mickey i sin ikoniska blå hatt och röda mantel, men om Disney hade lyssnat på Stokowski hade saker och ting varit annorlunda. Enligt bokenWalt Disneys Fantasiaav John Culhane skrev Stokowski ett brev till Disney som föreslog att Mickey inte var rätt för lärlingrollen. “Vad skulle du tänka dig att skapa en helt ny personlighet för den här filmen istället för Mickey? En personlighet som kan representera dig och mig - med andra ord någon som skulle representera i sinnet och hjärtat hos alla som ser filmen sin egen personlighet, så att de kommer in i alla dramatiska och känslomässiga förändringar i filmen i en mycket intensiv materia.'

Stokowski fortsatte med att föreslå att en ny karaktär skulle bidra till filmens 'världsomspännande popularitet'. Hans argument var meningsfullt, för Mickey i slutet av 1930-talet var inte den dominerande kraft som han är idag, men Disney instämde självklart inte. Dopey (en av de sju dvärgarna) ansågs också för den delen, men Disney tyckte inte heller om den idén.

7. SORCERER-KARAKTERET INSPIRERADE AV DISNEY SJÄLV.

Disneyscreencaps

Enligt Oh My Disney, den officiella Disney-nyhets- och frågesportplatsen, var tystfilmstjärnan Nigel De Brulier den levande modellen som användes när han designade trollkaraktären förTrollkarlens lärling, men Disney var inspirationen. Teamet gav karaktären Walt signatur ögonbryn höja och kallade honom Yen Sid, som är Disney stavas bakåt.

klassisk musik i tecknade serier bröder

8. MÄNNISKEN ANVÄNDES SOM LIVE-ACTION REFERENSER.

Mycket få människor dyker upp iFantasi, men de användes i stor utsträckning under produktionen. Medlemmar från baletten Russe de Monte Carlo anställdes som modeller för dansande strutsar, krokodiler och demoner. Konstnärer använde också människor som modeller för centaurs iPastoralSymfonisegment, även om vissa har kallat det ett misstag. ”Jag ser tillbaka på centaurerna, och jag sparkar mig själv och kan sparka någon annan, för det här var ett fall av brist på analys,” sade animatör Eric Larson i en intervju 1979. ”Hur mycket trevligare en effekt bilden skulle ha fått om vi hade studerat cirkushästar och vad de kunde göra med musik ... I stället för det, Ken Anderson, jag själv, och en tungt berättad man vid namn Don kom ut på en ljudscen en natt och vi tre bar korgar på ryggen och vi hoppade runt som kentaurer, men vi hoppade som människor, inte som hästar. ”

9. ETT KONTROVERSIELLT KARAKTER SKARAS FRÅN HEMS VIDEOFRISLÄPPNINGAR.

Disney-företagets historia är fylld med problematiska skildringar, och tyvärr den högt anseddaFantasivar inget undantag. Det femte segmentet av filmen, kallasPastoral symfoni, innehåller delar av grekisk mytologi. Bland kentaurerna och satyrerna var en karaktär som kallades Solros, en rasistisk skildring av en svart tjej i centaurform med stora läppar, mörk hud och örhängen. Solros visades skina hovarna på de andra centaurerna och utför andra underordnade uppgifter. Karaktären censurerades senare från tryck av filmen på 1960-talet.

10. ÅTERSTÄLLNINGEN FÖR ATT FULLTAGA TVÅ ÅR.

Arbetade med de ursprungliga negativen som hade sittat i valvet sedan 1946, och ingenjörer vid YCM Laboratories i Kalifornien tillbringade två år på att återställa filmen för dess 50-årsjubileum. Enligt en artikel iThe New York Timesfrån 1990, varannan gång som filmen släpptes efter 1946, hade den varit från duplikat och inte huvudfilmen. '1946 var master-dupliceringsteknik inte riktigt underbar', säger restaureringsexpert Pete Comandini. 'Så vi pratar om en Xerox av en Xerox av en Xerox.'

Restaureringsteamet var tvungen att arbeta med två oförenliga format för de negativa. Återställningen av Stokowskis musik ensam var en sex månader lång process och Disney-ljudtekniker var tvungna att arbeta från en kopia av ljudspåret eftersom originalet hade försvunnit och 'ingen vet vad som hände med det.' Även efter den långa processen var inte alla nöjda med det arbete som gjordes. 'De knullade på några saker', berättade Disney-konstdirektör Ken O'ConnorLos Angeles Times. 'Spösvävarna från isen blev ljusare gula, facklorna i' Ave Maria '-sekvensen är för orange och två av mina strutsar klipptes av på sidorna ... Men det är verkligen roligt.'