Kompensation För Stjärntecknet
Substabilitet C -Kändisar

Ta Reda På Kompatibilitet Med Stjärntecken

Artikel

14 fascinerande fakta om den franska anslutningen

top-leaderboard-limit '>

1970 planerade producenten Philip D'Antoni och regissören William Friedkin att göra en film baserad på den sanna historien om en av de största narkotikabröstarna i Amerikas historia. De kämpade genom studieavvisning, casting drama och en bok som Friedkin inte ens kunde genomföra för att producera det som blev en av de mest ikoniska kriminella thrillers genom tiderna.

Den franska anslutningenvann fem Oscar-priser, inklusive bästa bilder, efter släppet 1971, och står fortfarande som en av de största filmerna på 1970-talet på grund av sin grusiga visuella stil, kraftpaketföreställningar och en av de största biljagssekvenser som någonsin spelats upp på film. Här är 14 fakta om tillverkning avDen franska anslutningen, från dess rötter till dess släpp.

1. De verkliga detektiverna finns i filmen.

Den franska anslutningenär en anpassning av Robin Moores bok med samma namn, som i sig var den sanna historien om en av de största narkotikabröstarna i amerikansk historia, ledd av NYPD-detektiverna Eddie Egan och Sonny Grosso i början av 1960-talet. Egan och Grosso förblev nära berättelsen under hela dess utveckling, och när det var dags att faktiskt göra filmen var de båda en del av processen. Regissören William Friedkin höll dem på plats nästan varje dag som tekniska rådgivare och till och med spelade dem i filmen. Egan, grunden för 'Popeye' Doyle, spelar Doyle och Russos handledare, Walt Simonson, vilket innebar att han fick en chans att spela sin egen chef. Grosso, grunden för 'Molnig' Russo, spelar Clyde Klein, en av de två federala agenterna som har tilldelats att hjälpa detektiverna i ärendet.

Även om Friedkin senare kom ihåg att detektiverna tyckte att hans filmade version av händelserna var ganska korrekt, konstaterade regissören också att filmen är ett 'intryck' av det verkliga fallet. I verkligheten är drogen byst i hjärtat avDen franska anslutningenDet tog flera månader att utveckla och involverade aldrig en höghastighetsjakt eller en skjutspark.

2. William Friedkin var inte ett fan av boken.

Wiliam Friedkin dirigerar Linda Blair på uppsättningenExorcisten(1973) .Alan Band / Keystone / Getty Images

Robin Moores bokDen franska anslutningenså småningom hittade sin väg i händerna på Philip D'Antoni, en producent som då var ny av framgången med sin första långfilm,Bullitt. D'Antoni togs av berättelsen om dessa två poliser i New York med väldigt olika personligheter som hade lyckats ta fram en fantastisk drogbyste och ville hitta rätt regissör för att göra det grusiga drama som han föreställde sig. För detta vände han sig till William Friedkin, som påminde om att D'Antoni var särskilt intresserad av honom på grund av sin bakgrund som dokumentärfilmskapare. D’Antoni och Friedkin åkte till New York för att träffa Egan och Grosso, och Friedkin såg potentialen för en fantastisk film i sin berättelse. Vad han inte såg var dock överklagandet av Moores bok, som han år senare hävdade att han faktiskt aldrig slutade.

”Jag har aldrig läst Robin Moores bok,” sa Friedkin. 'Jag försökte att. Jag vet inte hur många sidor jag har gått igenom, inte många. Jag kunde inte läsa den, jag kunde inte följa den. ”

vilket år gjorde jag älskade mina barn kom ut

3.Den franska anslutningenavvisades av nästan varje studio.

I början av 1969 lyckades D'Antoni startaDen franska anslutningenpå National General Pictures, som till synes cementerar stöd för filmen. Inom några månader föll dock saker efter att D'Antoni enligt uppgift sa att budgeten för filmen skulle vara 4,5 miljoner dollar, något som National General försökte dra tillbaka med ett senare uttalande. National General tappade sedan filmen och lämnade D'Antoni och så småningom Friedkin på jakt efter en annan studio. Det var inte lätt.

'Den här filmen avvisades två gånger av bokstavligen varje studio i staden', påminde Friedkin. ”Då sade Dick Zanuck, som drev 20th Century Fox, till mig:” Se, jag har en och en halv miljon dollar undangömda i en låda här. Om du kan göra den här bilden för det, fortsätt. Jag vet inte riktigt vad i helvete det är, men jag har en aning om att det är något. ''

Så gjorde Friedkin och D'AntoniDen franska anslutningenpå Fox för Richard D. Zanuck och David Brown. Ironiskt nog, när filmen släpptes innebar intern stress om studioens bana att Zanuck och Brown båda hade släppts från studion, och Brown kom ihåg senare att de bara kunde se filmen om de köpte en biljett till den som alla annan.

4. William Friedkin deltog i drogbysten.

Även om Friedkin inte nödvändigtvis var så intresserad av berättelsen som beskrivs av Robin Moores bok, var han mycket intresserad av den verkliga gatunivån i det dagliga livet av en narkotikadetektiv i New York City. Friedkin, tagen av Egan och Grosso, ville få en närmare bild av hur de två detektiverna arbetade och ordnade täta åkattraktioner med dem för både sig själv och hans eventuella stjärnor, Gene Hackman och Roy Scheider. Som regissören senare kom ihåg handlade dessa resor ofta om mycket mer än att observera.

'Faktum är att scenen där de kommer in, bryter upp en bar och tar tag i allt, jag såg det tre, fyra nätter i veckan', påminde Friedkin. ”Vanligtvis Eddie Egan, som var karaktären som Hackman spelade, skulle han ge mig sin pistol i en sådan situation. Han skulle säga, 'Här, titta på ryggen.' Och jag skulle stå bak med en .38 och han gjorde det med Hackman och Scheider och de fick veta hur det var att göra en frisk ordentligt. Gene och Roy improviserade scenen från att ha sett vad Eddie och Sonny [Grosso] gjorde. '

5. Gene Hackman var inte första valet för Popeye Doyle.

När det var dags att kasta den bräckliga detektiven 'Popeye' Doyle, drog D'Antoni och Brown sig mot Gene Hackman, då mest känd för filmer somJag sjöng aldrig efter min far. Zanuck var intresserad, men Friedkin inte.

'Jag tyckte omedelbart att det var en dålig idé', påminde Friedkin.

På uppmaning från Zanuck åt Friedkin lunch med Hackman, och medan skådespelaren minns att det var en trevlig tid sa Friedkin senare att han nästan 'somnade' under deras första möte. Filmens polisrådgivare, inklusive Grosso, var också skeptiska till Hackman, och Hackman själv påminde sig senare om att Egan ville att Rod Taylor skulle spela karaktären baserat på honom, eftersom han tyckte att de såg ut.

Friedkin hade under tiden sina egna idéer om vem som skulle spela Popeye. Han ville ha Jackie Gleason, men Gleasons sista film på Fox var ett ekonomiskt misslyckande och studion var inte intresserad. Sedan ansåg han spaltist Jimmy Breslin, men Breslin vägrade att köra bil och det blev snart klart var inte precis en naturlig skådespelare. Så småningom, utan någon övertygande backup-skådespelare 'i tjurfäktningen', ställde D'Antoni ett ultimatum till sin regissör: Cast Hackman, eller riskerar att förlora produktionsfönstretDen franska anslutningen.

'Jag sa' Phil, du vill göra detta med Hackman, jag tror inte på det, men jag kommer att göra det med dig, 'minns Friedkin. ''Vi ger det vårt bästa.' '

Hackman vann 1972 års Oscar för bästa skådespelare för sin prestation som Popeye Doyle.

6. Fernando Rey spelades på grund av en mix.

Att kasta mycket avDen franska anslutningenKom Friedkin att förlita sig på en ”karaktär runt New York” som heter Robert Weiner. Det var Weiner som ursprungligen väckte Roy Scheider, som spelades utan att ens pröva, till Friedkins uppmärksamhet.

När det blev dags att kasta någon att spela den franska drogkungen Alain Charnier, gick Friedkin till Weiner och sa 'låt oss få den franska killen som var iDagens Belle. Vad fan heter han? '

Weiner ringde tillbaka Friedkin och berättade för honom att skådespelaren han tänkte på hette Fernando Rey och sa att Rey var tillgänglig. Friedkin undertecknade Rey, osynlig, gick sedan för att hämta honom på flygplatsen när han anlände till New York. När de två männen äntligen möttes ansikte mot ansikte insåg Friedkin att medan han kände igen Rey, var han inte den skådespelare han hade tänkt på. Friedkin hade verkligen velat Francisco Rabal. I stället stod han inför Rey, som inte skulle raka sin getskägg och noterade att hans franska som spansk skådespelare inte var särskilt bra.

”Det visade sig att Rabal inte var tillgänglig och talade inte ett ord engelska. Så vi gick med Gene Hackman, som jag inte ville ha, i ena ledningen, och Fernando Rey, som jag inte ville ha, i den andra, 'minns Friedkin senare.

7. William Friedkin försökte 'framkalla' en dokumentär känsla.

Eftersom han ansågs av gatunivånDen franska anslutningenBerättelse, Friedkin ville införa en känsla av 'inducerad dokumentär' i sin film genom att få den att se ut så ofta som möjligt som att kameraoperatörerna bara råkade bevittna två poliser som arbetade på New Yorks gator. Detta uppnåddes delvis genom att söka efter de mest autentiska platserna som möjligt, men det uppnåddes också genom att aldrig koreografera filmens skott.

'För att göra det, då och då, skulle jag inte öva skådespelarna och kamerabesättningen tillsammans', påminde Friedkin. 'Jag övade dem separat.'

Det innebar att, medan kameraoperatörerna ofta visste vad som skulle hända i en viss scen, visste de inte exakt hur det skulle hända och lämnade dem att fånga Hackman och Scheiders föreställningar i farten.

8. Dialogen 'Poughkeepsie' var en riktig förhörsteknik.

I linje med filmens dokumentära känsla, mycket av dialogen inDen franska anslutningenvisade sig vara improviserad baserat på situationerna i varje scen. Eftersom Egan och Grosso ofta var inställda som tekniska rådgivare kunde de ofta erbjuda riktiga fraser och ord som de kunde ha använt i samma situationer. Enligt Friedkin och Grosso inkluderade detta Popeyes berömda 'Har du någonsin plockat fötterna i Poughkeepsie?' dialog.

'Ja, det var en sak som Eddie brukade göra som skulle göra mig galen', minns Grosso, 'och när Billy ville göra det i filmen bad jag till Gud, försökte prata honom om det.'

Enligt Friedkin och Hackman tänkte Egan frasen 'plocka fötterna i Poughkeepsie' som en avsiktlig icke-sequitir för att kasta bort förhörsobjekt medan Grosso skulle ställa mer raka, legitima frågor.

'Det betyder ingenting', påminde Friedkin.

9. Gene Hackman kämpade med att spela Popeye.

Även om han hade varit producentens val för rollen och ivrig efter att få rätt, hittade Hackman tiden han spenderade på uppsättningenDen franska anslutningenmed Eddie Egan - grunden för Popeye Doyle - svårt och kallade veteranmannen ”okänslig”. Hackmans obehag med Egans egen personlighet förstärktes av det faktum att han var tvungen att använda ett antal rasuppslamningar, inklusive N-ordet, som en del av sin dialog. Hackman uttryckte sin oro över att säga orden till Friedkin, som berättade för honom att det var en del av filmen och han var tvungen att säga det.

'Jag var bara tvungen att suga upp det och föra dialogen', påminde Hackman.

Enligt Scheider härrörde Hackmans reservationer delvis från hans strävan att få Popeye att verka som en relatabel karaktär, när Friedkin såg honom som en grov, fräck polis som var villig att göra vad som krävs för att lösa ärendet.

”Gen försökte hela tiden hitta ett sätt att göra killen mänsklig ... och Billy fortsatte att säga” Nej, han är en tikson. Han är inte bra, han är en prick, '' sa Scheider.

10. Det var spänning mellan Gene Hackman och William Friedkin.

Redan sadlad med en stjärna som han inte hade önskat att casta i första hand blev Friedkin övertygad om att Hackman inte nödvändigtvis hade den vildhet som var nödvändig för att begå 100 procent för att spela Popeye Doyle. Han bestämde sig för att som regissör skulle det bästa han kunde göra vara att driva Hackman för att få honom 'galen' dagligen.

'Jag bestämde mig för att göra mig till hans antagonist, och jag var tvungen att tända en eld under honom varje dag', sa Friedkin.

Denna känsla av motsättning kom till ett topp när de sköt scenen där Doyle och Russo står utanför och äter pizza i kylan medan de övervakar Charnier, som äter i en trevlig fransk restaurang. Friedkin ville skjuta en närbild av Hackmans hand när han gnuggade ihop dem för att ange hur kallt de två männen var, och han visade hur han ville att Hackman skulle gnugga sina händer. Hackman, missnöjd med Friedkins ton, bestämde sig för att motsätta honom direkt och låtsas att han inte förstod exakt vad Friedkin letade efter. Utbytet blev så uppvärmt att Hackman äntligen krävde att Friedkin skulle gå framför kameran och visa exakt vad han skulle göra med händerna. Friedkin gjorde det, och när de var klara med närbilden var Hackman klar med arbete.

'Och han gick av uppsättningen för resten av dagen', påminde Friedkin.

elva.Den franska anslutningenDen berömda biljakten sköts utan tillstånd.

Den franska förbindelsen är kanske bäst ihågkommen idag för sin ikoniska jaktsekvens, där Popeye Doyle befaller en bil för att förfölja Nicoli, Charniers främsta verkställande, som har beordrat ett L-tåg. Det är en spännande sekvens, och det började med en konversation mellan Friedkin och D'Antoni när de gick på gatorna i New York City och spottade idéer. D'Antoni krävde att oavsett vilken jakt de kom fram till skulle vara bättre än den redan legendariska jakten som hans tidigare film Bullitt hade presenterat, och tillsammans träffade de två männen på tanken att det inte borde vara två bilar, utan snarare en bil ett tåg.

För att få tillstånd att använda rätt tåg för sekvensen påminde Friedkin om att han gav en New York-transittjänst '40 000 $ och en enkelbiljett till Jamaica', eftersom tjänstemannen var säker på att han skulle få sparken för att låta dem skjuta sekvensen. Resten av jakten, inklusive allt dynamiskt arbete med bilen under tågspåren, sköts utan tillstånd. Friedkin använde biträdande direktörer, med hjälp av poliser utanför tjänsten, för att rensa ut trafiken på blocken före skjutningen, men de var inte alltid helt framgångsrika. Åtminstone en av krascherna i den färdiga filmen var en riktig olycka, inte en planerad stunt.

12. Biljakten fungerade nästan inte.

Den nu legendariska jaktscenen iDen franska anslutningensköts under fem veckor, med skottet fördelat mellan tid på tåget och i bilen och arbetet runt New Yorks rusningstider. Även efter allt detta arbete var Friedkin bekymrad över filmen. Efter att ha granskat det insåg han att det bara inte var så 'spännande' som han hade hoppats att det skulle vara, och uttryckte den oro för stuntföraren Bill Hickman.

Som Friedkin senare kom ihåg vid en filmvisning av akademin, svarade Hickman: ”Sätt bilen där ute under L-spåren i morgon morgon klockan åtta. Du går in i bilen med mig och jag visar dig lite körning. ”

Nästa dag Hickman - som också var en stuntförare iBullitt—Gick i bilen med Friedkin, som monterade en kamera i passagerarsätet och manövrerade en andra själv från baksätet. Enligt regissören körde Hickman 26 kvarter under Stillwell Avenue L-spår med hastigheter på upp till 90 km / h, med bara ett polis 'gumball' -ljus ovanpå bilen för att varna människor vad som skulle komma. Det gav Friedkin den extra hastighet och spänning han behövde för att slutföra sekvensen.

13.Den franska anslutningenTitel ändrades nästan.

Efter alla gjutningsdramat och de kalla skjutdagarna och den höga spänningen i jaktsekvensen,Den franska anslutningenslutligen gick in i efterproduktionen och närmade sig slutförandet när, enligt D'Antoni, Fox: s reklamavdelning skickade honom ett memo där de förklarade att de hade för avsikt att ändra titeln. I dokumentärenPoughkeepsie Shuffle, D'Antoni förklarade inte varför studion slutligen drog tillbaka den idén, men han noterade att alternativa titlar för filmen inkluderadeDoyleochKarl-Alfred, båda försöken att spela upp den tuffa polisen i historiens centrum.

14. William Friedkin vet inte vad slutet betyder.

Gene Hackman och Roy Scheider iDen franska anslutningen(1971) .Universal Home Video

Den franska anslutningenSlutet är nästan lika känt som dess jagsscen, men inte riktigt. Filmen verkar sluta glatt för polisen, eftersom de kan fånga många av människorna bakom heroinförsändelsen, men Doyle är inte nöjd med det. Han förföljer Charnier in i tarmarna på en övergiven byggnad, fast besluten att fånga honom och är så hoppig att han nästan skjuter på Russo när han ser honom. Sedan, när han såg en skuggig figur i fjärran, skjuter Popeye flera gånger, bara för att upptäcka att mannen inte var Charnier, utan en av de två federala agenterna som hjälpte dem med ärendet. Oförbluffad och fortfarande beslutsam går Popeye ut i mörkret, fortfarande i jakt, och vi hör ett enda skott ringer ut. Titelkorten i slutet av filmen berättar att Popeye faktiskt inte fångade Charnier, så vem sköt han på? Enligt Friedkin är det ett medvetet tvetydigt ögonblick att låta publiken undra.

vad är den största boken i världen

”Folk har frågat mig genom åren vad [skottet] betydde. Det betyder inte någonting ... även om det kan, sade regissören. 'Det kan betyda att den här killen är så överstig vid den tiden att han skjuter på skuggor.'

Ytterligare källor:
The Poughkeepsie Shuffle: Spåra den franska anslutningen(2000)