Kompensation För Stjärntecknet
Substabilitet C -Kändisar

Ta Reda På Kompatibilitet Med Stjärntecken

Artikel

15 fruktansvärt stora fakta om Mary Tyler Moore Show

top-leaderboard-limit '>

Lojala tittare som växte upp och tittade på den oberoende, intelligenta och perky karriärkvinnan Mary Richards visste alltid att hon trots allt skulle göra det. Yngre människor som bara har sett showen i omprogrammeringar inser sannolikt inte hur banbrytandeMary Tyler Moore Showvar. Medan vissa av de presenterade scenarierna verkar dateras av dagens standarder, var showens skildring av hur kvinnor i allmänhet och ensamstående kvinnor i synnerhet behandlades på arbetsplatsen - och av samhället - mycket exakt för den tiden. Lyckligtvis för framtida enskilda arbetande kvinnliga TV-karaktärer som Elaine Benes och Liz Lemon, hade vår sto stämt!

nicolas bur snabba tider på ridgemont high

1. En Dick Van Dyke-show (nej, intedet dären) hjälpte till att starta Marys solo-sitcom-karriär.

NärDick Van Dyke Showslutade 1966 var Mary Tyler Moore redo att göra språnget till filmer. Hon hade skrivit en affär med Universal Pictures och spelat in i tre funktioner i snabb följd, varav endast en (Grundligt modern Millie, med Julie Andrews) vann kritisk beröm och presterade bra på kassan. Med sitt tältvärde bleknade hoppade Moore på erbjudandet att återförenas med sin gamla co-star i 1969 CBS sort specialDick Van Dyke och den andra kvinnan. Showen skrevs av Sam Denoff och Bill Persky, samma duo som hade skrivit för Van Dykes sitcom; deras inspiration för specialen var ett mindre klagomål som Van Dykes fru, Marjorie, en gång gjorde - att när hon var ute offentligt med sin man, skulle hon höra kommentarer om honom 'fusk' på Laura (Moore). Specialen var en kritisk framgång och betyg, och baserat på styrkan hos dessa Nielsen-nummer erbjöd CBS Moore en halvtimmesplats på deras nätverk med en garanti på 24 avsnitt, ingen pilot nödvändig.

2. Mary Richards var ursprungligen en skilsmässa.

När det kreativa teamet bakomMary Tyler Moore Showursprungligen brainstormade konceptet, såg de Mary Richards som en nyligen skild 30-åring som hade flyttat till en ny lägenhet och behövde hitta ett jobb efter att hennes man hade lämnat henne. Men CBS-nätverksforskare varnade seriens medskapare Allan Burns för att det fanns fyra saker som tittare (särskilt den viktiga ”vanliga publiken i Peoria”) aldrig skulle acceptera i sina vardagsrum och som skulle kunna stava tidig död för en TV-show: New Yorkers , Judar, frånskilda kvinnor och män med mustascher.

Trots varningen höll Burns och hans personal den fräcka judiska New York-transplantationen Rhoda-karaktären (spelad av Valerie Harper), som ursprungligen testade dåligt med publiken men som mjuknade upp efter några avsnitt. De övertygade dock om skilsmässans vinkel, efter förhandsgranskning av publiken (som inte kunde skilja mellan Mary Tyler Moore och Laura Petrie, hennes karaktär frånDick Van Dyke Show) föraktade Mary öppet för att ha lämnat en trevlig kille som Dick Van Dyke. Istället gjorde de Mary till en kvinna som nyligen hade avbrutit ett två år långt engagemang och letade efter att börja livet på nytt, i sin egen lägenhet, försörjde sig själv och var obekväm av ett förhållande.

3. MTM-kattungen hittades i ett Minneapolis-skydd.

Det var Grant Tinkers (Moores dåvarande man) idé att namnge deras nya produktionsföretag MTM Enterprises, och Moore argumenterade inte eftersom det innebarhennenamnvarföretaget. Likheten med MGM hade inte blivit obemärkt och under ett tidigt personalmöte föreslog någon att eftersom MTM var ett litet företag, skulle det inte vara söt att ha en kattungemja som MGM-lejonet? En anställd besökte ett djurhem i Minneapolis och hittade flera orange kattungar (de ville ha en katt med en pälsfärg som liknar ett lejon) och valde den med den högsta ”mew”. Kattungen fick namnet Mimsie och hon uppträdde i många olika former i produktionstaggarna för olika MTM-shower. En besättningsmedlem adopterade henne och förde henne hem till San Bernardino, där Mimsie bodde fram till mogen ålderdom 20 år.

4. Gavin MacLeod prövade för rollen som Lou Grant.

Allan See började tappa håret vid 18 års ålder medan han studerade drama vid New Yorks Ithaca College. När han tog examen var han ganska mycket skallig, vilket begränsade hans roller som skådespelare. Han bytte namn till Gavin MacLeod och upprätthöll en ganska stadig karriär när han spelade tyngre tack vare hans kala paté och skrymmande kroppsbyggnad. MTM-grundare Grant Tinker bjöd in MacLeod till audition för rollen som Lou Grant, vilket han gjorde, men efteråt bad han läsa för rollen som Marys medarbetare, Murray Slaughter. Han trodde att han kunde ge mer till den älskvärda Murray-karaktären än den grova och imponerande Lou. Producenterna kom överens med honom efter att Ed Asner testade rollen som Marys chef.

5. Producenterna hade Jack Cassidy i åtanke när de skapade Ted Baxters karaktär.

Men Cassidy tackade nej till dem, efter att ha just spelat en egomanisk söt pojke skådespelare i sitcomHan Hon. Han ville inte få typecast som en hammy buffoon. Rollen gick istället till Ted Knight. En gångMary Tyler Moore Showblev en hit, men Cassidy ändrade sig och framträdde som Teds föregående egoistiska bror, Hal, i avsnittet 'Cover Boy.'

6. Ted Knight levde lönecheck till lönecheck närhan spelades som Ted Baxter.

Det andra valet för ankarmannen var Lyle Wagoner, men han var glatt inloggadCarol Burnett Showoch hade ingen önskan att lämna en framgångsrik serie för en oprovet. Jennifer Anistons far, John, läste för Teds del och kallades tillbaka två gånger, men producenterna var inte helt säkra på att han var 'den.' Producenten Dave Davis såg Ted Knight uppträda i en lokal produktion av Broadway-komedinDu vet att jag inte kan höra dig när vattnet rinneroch rapporterade till resten av laget att Knight var rolig och att de borde få honom att läsa för rollen som Ted Baxter.

Även om den silverhåriga riddaren var långt ifrån den hunky heartthrob-typen de ursprungligen hade i åtanke, kom Knight till auditionen med en blå kavaj i ankermannstil som han hade köpt från en sparsamhetsbutik med en del av sina hyrpengar och imponerade dem med sin blomstrande röst och komiska kotletter. Under den korta läsningen tog han några lager till ankormannen (kaxig och arrogant på utsidan, men i hemlighet sårbar och väldigt mänsklig) som imponerade MTM-personalen och inspirerade några nya idéer för redaktionsberättelser för showen.

hur man håller sig varm i ett kallt rum

7. Ted Knight hatade att vara förvirrad med 'Ted Baxter' och slutade nästan showen.

Halvvägs genom showens tredje säsong gick Ted Knight in på medskaparen Allan Burns kontor innan repetitionen började med tårar som rann ner i ansiktet. Burns sprang bakom sitt skrivbord för att omfamna skådespelaren och fråga vad som var fel. 'Jag kan inte göra det,' ropade Knight. ”Jag kan inte spela Ted Baxter längre. Alla tycker att jag är dum och jag inte. Jag är intelligent och väl läst, men alla behandlar mig som om jag är en schmuck. ” Burns tröstade Knight och gav honom exempel på andra stora komiska skådespelare som inte liknade de karaktärer de spelade. Knight komponerade så småningom sig själv och vände sig för att gå ut på scenen för repetition när medskaparen James L. Brooks gick in i rummet och slog skådespelaren på baksidan och hälsade honom med 'Ah, Ted - världens favorit schmuck.'

Lyckligtvis gick Knight vidare. När serien utvecklades hittade hans karaktär en flickvän, gifte sig och hade en och annan 'mycket speciell' episod för att påminna publiken om att han inte var allt skvaller och buffoonery.

8. Hazel Frederick sågs i varje enskilt avsnitt i serien.

Hazel vem? Föreställ dig det: Det var en kall, blåsig dag i centrala Minneapolis 1969, och Hazel var ute och handlade på Donaldsons varuhus. Hon lämnade butiken och fortsatte över Nicollet Avenue, en av stadens mest trafikerade gator. Hon märkte en attraktiv ung brunett som gick framför sig in i trafiken. Kvinnan stannade plötsligt och kastade glatt sin hatt i luften. Den där brunetten var Mary Tyler Moore, och ett filmteam (som använde dold utrustning för att vara diskret och hålla scenen mer naturlig) spelade in hennes hattkasta för öppningskrediterna för hennes kommande nya show. För att göra det mer realistiskt stoppades inte trafiken och Mare var tvungen att förhandla fram sin egen väg över gatan för den berömda frysramen. (Det är Hazel Frederick mellan 'James' och 'And.')

Youtube

9. Mary Richards 'kastades ut' från sin gamla lägenhet.

Under de första fem säsongerna av showen bodde Mary Richards i lägenhet D, belägen i ett drottning Anne viktorianskt hus från 1892, utrustat med palladiska fönster och en järnbalkong. Paula Giese, som ägde huset med sin man vid den tiden, hävdade att hon hade fått höra att de yttre bilderna av hennes hus skulle användas för en dokumentärfilm som skulle sändas en gång, inte för en TV-serie. En gångMary Tyler Moore Showblev en hit, Giese översvämmades av besökare hela dygnet runt och ringde på dörrklockan för att fråga om 'Mary' var hemma. Så småningom visade sig bussar fulla av fans på hennes trottoarkant.

Våren 1973 fick Gieses besked om att MTM-producenter skulle vara tillbaka i området för att filma fler utomhusbilder av sitt hus för framtida användning i öppningskrediterna. Paula, en lokal politisk aktivist, hängde omedelbart en serie 'Impeach Nixon' -banners på utsidan av sitt hem för att avskräcka kameramännen. Hennes taktik fungerade, och Mary Richards flyttade till ett nytt höghus tidigt på säsong sex.

10. Valerie Harper fick nästan inte rollen som Rhoda eftersom hon var för attraktiv.

Rhodos karaktär, Marias granne och eventuella bästa vän, beskrevs ursprungligen som 'en självgjord förlorare - överviktig, inte bra med hår och smink och självförsvagande.' Av alla skådespelerskor som testade för rollen var Valerie Harper producenternas praktiska favorit. Men det var ett problem: hon var vacker. Producenterna frågade henne att 'frumra sig lite' för sin andra läsning, men hon såg fortfarande för vacker ut. Precis som karaktärerna i Ted Baxter och Murray Slaughter tänkte producenterna om karaktären för att passa skådespelaren. De bestämde att även om honvarattraktiva, skulle de göra Rhoda till den typ av kvinna som inte gjorde dettrorhon var och som regelbundet satte sig ner.

11. Manuskriptledaren (och Phyllis dotter) räddade pilotavsnittet.

MTM-mässingen fattade det ovanliga beslutet att utföra premiäravsnittet två gånger; först skulle de bjuda in en studiopublik för att se på repetitionen på tisdag, och de skulle också ha tejp i kamerorna som spelade in det så att rollerna och produktionspersonalen kunde titta på och utvärdera det innan fredagens faktiska filmning. Skådespelarna gick igenom sina steg men fick inte skratt som de förväntade sig. En undersökning efter publiken av publiken avslöjade att de hatade Rhoda, tyckte att hon var för elak mot söta Mary i öppningsscenen, och att uppfattningen lämnade en pall under resten av avsnittet.

Medan författarna frenetiskt försökte hitta en fix för sin show utan att behöva göra en större översyn, kom manushandledaren Marjorie Mullen med en idé: Showen öppnade med Phyllis Lindstrom (Cloris Leachman) och hennes unga dotter, Bess (Lisa Gerritsen ) som visar Mary sin nya lägenhet. De hittar 'den dumma, hemska Rhoda' (enligt Phyllis) ute på balkongen och tvättar fönstret eftersom hon hade intrycket av att det skulle blihennelägenhet. Mullens idé var att ge Bess en extra rad som inte ursprungligen stod i manuset: ”Tant Rhoda är verkligen kul! Mamma hatar henne ... ”Förändringen fungerade; om en liten flicka tyckte Rhoda var cool, var det OK för publiken att gilla henne också. Skrattarna kom på alla rätt ställen under fredagens tejpning.

12. Männen i rollerna var inte ledsna att se Valerie Harper lämna serien.

Rhoda-karaktären blev så småningom tillräckligt populär för att bli utdelad till sin egen serie, och 'pojkarna' i showen var glada att se henne gå. Ingenting mot Valerie Harper - av alla skäl var hon väldigt söt och lätt att arbeta med. Det var just så att när Rhoda fortfarande var med i showen fokuserade många avsnitt på 'tjejerna' och handlingen ägde rum i Marys lägenhet och borta från redaktionen, vilket gav männen mycket mindre skärmtid.

13.”Designer” av Marias ökända gröna klänning mötte ett tragiskt slut i verkliga livet.

Youtube


Barbara Colby uppträdde först som en hora vid namn Sherry i 'Will Mary Richards Go To Jail?' avsnitt och gjorde ett sådant intryck att hon togs tillbaka en andra gång. I 'Du försöker vara en trevlig kille' anlitar Sherry Marys hjälp för att hitta ett jobb för att bibehålla sin rättegång. Hon försöker slutligen sin hand med modedesign och presenterar Mary med en grön klänning som utsätter mycket kött (vilket framkallar en ovärderlig reaktion från Ted Baxter). Colby fick en roll som huvudroll i Cloris Leachman spin-off-serienPhyllis1975. Hon hade bara filmat tre avsnitt när hon och en manlig vän anklagades och sköts av två män på en parkeringsplats i Venedig, Kalifornien natten den 24 juli 1975. Colby dog ​​på platsen; hennes följeslagare levde tillräckligt länge för att beskriva sina mystiska angripare (som inte hade rånat dem) innan de dog av sina sår. De skyldiga fångades aldrig och ärendet är fortfarande inte löst.

14. Mary var verkligen tvungen att kämpa för att hålla ett rakt ansikte under ”ChucklesBitesDust ”avsnittet.

Ofta listad som en av de bästa sitcomepisoderna, berörde detta bidrag ett mörkt ämne: WJM-barnprogramvärdens död Chuckles the Clown. (Han hade klätt sig ut som Peter Peanut för att fungera som Grand Marshall för en cirkusparad och en skurk elefant försökte beskjuta honom.) Mary skulle förbli dyster och sorgfull medan resten av redaktionen gjorde skämt om hans ovanliga bortgång, men under varje repetition knackade hon ständigt när Mr. Fee-Fi-Fo (en av Chuckles många karaktärer) nämndes. Hon minns i sin självbiografi att kindernas inre var nästan råa från att bita dem så svårt att inte skratta under den faktiska tejpningen av avsnittet.

15. Det var den första amerikanska nätverksserien som slog karaktär och presenterade ett gardinesamtal.

Efter sju säsonger bestämde sig Grant Tinker och Mary Tyler Moore för att avsluta sin show medan den fortfarande presterade starkt i betyg snarare än att fortsätta, riskera en minskning av kvalitet och slutligen bli avbruten. Det var en av de sällsynta seriefinalerna som gjorde det möjligt för karaktärerna att säga farväl till varandra i samband med showen, och det presenterade också en annan först: Moore introducerade var och en av sina rollkamrater för publiken för en sista gardinsamtal innan slutkrediterna rullad.

göra en önskelagstiftning önskemål nekade

Ytterligare källor:
Trots allt,av Mary Tyler Moore
Mary och Lou och Rhoda och Ted: Och alla de lysande sinnen som gjorde Mary Tyler Moore visar en klassiker,av Jennifer Keishin Armstrong
Arkiv med amerikanska tv-intervjuer med Edward Asner, Gavin MacLeod och Mary Tyler Moore

Detta inlägg uppträdde ursprungligen 2015.