15 Bakom kulisserna Fakta om taxi
top-leaderboard-limit '>Till skillnad från många sitcoms i sin tid,Cabfokuserade på en grupp arbetare som - trots att de hade ambitioner om större och bättre karriärer - aldrig riktigt var avsedda att vara något annat än vad de var: taxichaufförer. Serien vann 18 Emmy-utmärkelser under sin femårsperiod och kommer alltid att komma ihåg inte bara för sin smarta skrivning utan också för några riktigt knäppa karaktärer och ibland bittersöta berättelser. Här är några fakta bakom kulisserna om den älskade sitcom.
1. SERIEN INSPIRERADE AV EN TIDNINGSARTIKEL.
NärMary Tyler Moore Showavslutade sin framgångsrika sju-säsongslöpning, medskapare James L. Brooks bildade ett nytt produktionsföretag, John Charles Walters Company, med David Davis, Ed. Weinberger och Stan Daniels, alla författare / producenter som han arbetat medMary Tyler Moore Show. Brooks fick idén att skapa en ensembleshow på ett taxibolag i New York efter att ha läst 'Night Shifting for the Hip Fleet', en artikel om ett taxgarage i Greenwich Village som sprang inNew YorkTidskrift 1975.
2. TONY DANZA VAR 'UPPTÄCKT' I BOXINGRINGEN.
I mitten av 1970-talet var 'Tough' Tony Danza en professionell boxare som tränade vid Gleason's Gym i Brooklyn. Gleason's var hem för många kända kämpar, och platsen för filmskapare och författare som forskade om sporten. Så råkade producenterna Larry Gordon och Joel Silver vara på en sida när Danza slog ut Billy Perez och de bjöd honom till audition för Walter Hill'sKrigarna, som de producerade. Han var nästan redo att skriva en överenskommelse med dem också, när James L. Brooks ringde och bad honom läsa för en del av en boxare i sin kommande sitcom,Cab.
3. 'TONY BANTA' Började som 'PHIL RYAN.'
Den ursprungliga boxarkaraktären Brooks hade i åtanke var en irländsk tungvikt vid namn Phil Ryan, men han gillade Danzas audition nog för att skräddarsy delen till skådespelaren. Så Phil Ryan blev Phil Banta, en italiensk mellanvikt. Danza var imponerad när han tre dagar efter repetitionen fick nyheten att hans karaktärs namn hade ändrats till 'Tony' Banta. 'De måste verkligen gilla mig', sa han då. Det lilla ego-boostet varade inte länge; producent Ed. Weinberger avslöjade för Danza att de hade bytt namn eftersom de hade en känsla av att han inte skulle komma ihåg att svara på 'Phil'.
4. TILLVERKARNA VILL JUDD HIRSCH, MEN HIRSCH VILL INTE EN SERIE.
Judd Hirsch var främst en scenskådespelare som hade gjort några filmer. 1977 gästade han i två avsnitt avMary Tyler Moore ShowbiproduktRhoda,och bestämde sig för att han inte tyckte om att arbeta på tv. Hans agent kontaktade honom dock strax efter hans utseende och informerade honom om attCabproducenter ville verkligen ha honom till rollen som Alex Reiger i deras nya show.
Hirsch läste pilotmanuset och oroade sig för att showen antagligen skulle pågå i minst tre säsonger och han ville inte vara engagerad så länge; han ville vara fri att spela pjäser och kanske filmer. Han instruerade sin agent att ge producenterna ett erbjudande som de inte skulle acceptera ... men till sin förvåning accepterade de det. De satte också hans namn över titeln på showen, vilket överraskade honom, och han oroade sig för att det skulle orsaka förbittring från hans rollkamrater på uppsättningen.
5. DANNY DEVITO TRASH-TALKADE HANS VÄG TILL ROLLEN I LOUIE DE PALMA.
När castingregissören Joel Thurm bad Danny DeVito att prova förCab, varnade både Michael Douglas och Jack Nicholson DeVito från att göra tv eftersom 'det använder dig.' 'Visst, de kunde säga att de var stora rika filmstjärnor', minns DeVito senare under en intervju för Archive of American Television. Men DeVito älskadeCabpilotmanus och bestämde sig för att gå in i fullt “Louie” -läge för sin audition.
var filmades roadhouse
DeVito gick in i konferensrummet där Brooks, Weinberger, Daniels och Davis satt och väntade förväntansfullt. Han tog ett steg och kastade sedan manuset på soffbordet och bällde: 'En sak jag vill veta innan vi börjar - vem skrev den här sh **?' Lyckligtvis betalade hans upprördhet; producenterna skrattade inte bara av hans inledande gambit, de fortsatte med att skämma bort hans varje anmärkning som följde.
6. MANDY PATINKIN GRANSKADE FÖR ALEX ROLL.
Medan Judd Hirsch fortfarande var obeslutsam, var Broadway och filmstjärnan Mandy Patinkin en utmanare för rollen som Alex Rieger; faktiskt, när Tony Danza gjorde audition, läste han med Patinkin, inte Hirsch. Patinkin visade sig senare på en minnesvärd gästplats i avsnittet 'Memories of Cab 804.'
7. BOBBY WHEELER FÖRSLAGS VARA SVART.
Karaktären av den blivande skådespelaren Bobby Wheeler skrevs ursprungligen med en svart skådespelare i åtanke.Flammande sadlarCleavon Little var i allvarlig strid för den delen, och så småningom kom det till honom och Jeff Conaway. Conaway hade en fot i dörren med produktionsteamet som ett gästspel påMary Tyler Moore Show. (Han hade också nyligen spelat med i filmenFettäven om det ännu inte hade släppts.) Seriens skapare hade Conaway i åtanke för rollen som naiv John Burns, men Conaway tyckte att han passade bättre för Bobby-karaktären och kämpade för delen. Han fick så småningom en läsning med Judd Hirsch som till slut vann honom rollen.
8. ANDY KAUFMANS KONTRAKT krävde HAN ENDAST ATT ARBETA TVÅ DAGAR PER VECKA.
CabProducenterna var fans av Andy Kaufmans stand-up komedi och var angelägna om att få sin 'Foreign Man' karaktär (bytt namn till Latka Gravas för serien) på showen. Kaufman var inte angelägen om att arbeta de långa timmarna som krävs för en serie, så eftergifter gjordes. Han kom bara till studion på tisdagar för genomgången och fredagarna för den faktiska tejpningen. En stand-in för Latka användes under repetitioner under resten av veckan. Även med ett så ljust arbetsschema var Kaufman fortfarande ofta sen, höll produktionen och irriterade några av sina medstjärnor.
9. KAUFMANS KONTRAKT SOM BESTÄMMER ATT HANS ALTER EGO, TONY CLIFTON, GÅR ETT Separat kontrakt.
Tony Clifton var en annan av Kaufmans karaktärer, en snuskig, motbjudande Vegas lounge-ödla. Kaufman insisterade inte bara på att Tony Clifton skulle skrivas i fleraCabavsnitt, insisterade han också på att Clifton skulle behandlas som en separat och unik enhet med sitt eget kontrakt, omklädningsrum och parkeringsplats. Kaufman krävde också att all personal och skådespelare vänder sig till honom som 'Tony', aldrig 'Andy.'
Clifton spelades som Louies bror i avsnittet 'A Full House for Christmas', och han älskade inte rollbesättningen när han kom sent och drog sig sedan tillbaka till sitt omklädningsrum i över en timme för att ha mycket högt sex med två prostituerade han hade tagit med sig. När repetitionerna äntligen påbörjades fortsatte Tony att förändra dialogen och meddelade att han också hade skrivit delar till sina hookervänner. Jeff Conaway stormade av uppsättningen och Judd Hirsch kom in i en skrikmatch med Tony som slutade med kastade slag. Ed. Weinberger kallade till säkerhetsvakter för att eskortera Tony Clifton från Paramount-partiet, vilket Andy Kaufman senare uppgav att det hade varit hans hela syfte bakom den biten av 'teater'.
10. VÄRLDEN JIMS LOOPY-KARAKTER TILLFÖRDES ORIGINALT TONY.
Utvecklingen av showens karaktärer blev lite förvirrande: I början skulle Phil Ryan (boxaren) vara något slagfull och svag. När Tony Danza anställdes bestämde producenterna att han var mer övertygande att spela en ung, något naiv och oskyldig typ, snarare än en förvirrad humlare. Problemet var att Randall Carver redan hade gjutits som John Burns, en storögd landsbumpa som är ny i New York City. När säsong ett gick insåg producenterna att de två karaktärerna var för lika och att deras linjer var nästan utbytbara. Så John Burns skrevs ut efter den första säsongen och Christopher Lloyd, som spelade 1960-talet drogolyckan pastor Jim Ignatowski, lades till i rollerna för att ge den excentriska fånighet som ursprungligen var avsedd för Tony Banta.
11. VÄRDE JIMS KLÄDER KOM FRÅN KRISTOPHER LLOYDS EGNA Garderob.
Typ. De gamla otvättade jeansen var hans, och skorna tillhörde hans före detta svärfar. Jackan var något som hans granne hittade kasserades i hans buske medan han trädde i trädgården en dag. När Lloyd anlände i den klädseln för sin audition, orakad och oskampad, trodde receptionisten att han var en hemlös person som hade lyckats vandra förbi säkerheten och till Paramount-tomten. Han sa att hon såg verkligen förvånad ut över att hitta sitt namn på utnämningslistan.
12. TEMALÅTEN ÄNDRADE I SISTA MINUTEN.
Det ursprungliga valet för temalåten var 'Touchdown' av jazzmusikern Bob James. Men en James-komposition som användes för en sekvens i seriens tredje avsnitt, 'Blind Date', verkade på något sätt mer passande. Den melankoliska låten spelades medan Alex går upp till en lägenhetsdörr på sitt tvivelaktiga andra datum med den sura Angela Matusa.
13. BOBBY WHEELER SKRIVS AV TILL ATT JEFF CONAWAY HAR BRÄNNT.
År 2008 berättade Jeff Conaway förCalgary Heraldatt han slutade med showen 1981 för att de vanärade mig. De respekterade mig, de behöll inte affären. Du vet att jag inte behövde göra en TV-serie vid den tiden - jag hade en filmkarriär på gång. Jag menar att om jag inte hade gjort den serien skulle jag vara en filmskådespelare på 20 miljoner dollar just nu. Jag är bättre än de flesta av dessa ryck där ute. När jag lämnade showen tappade den 20 poäng och den avbröts. '
Det är möjligt att Conaways förklaring färgades av ett samtalCabförfattare / producent Sam Simon gjorde till Howard Sterns radioprogram två månader tidigare där han beskrev att Conaway, en känd narkoman, en dag på golvet i sitt omklädningsrum var för hög för att rapportera för filmning. Hans linjer delades upp mellan Danny DeVito och Christopher Lloyd utan minskning av mängden publikskratt, vilket är när producenterna insåg att Bobby Wheeler var förbrukningsbar. Conaway avled 2011 vid 60 års ålder.
14. DET ÄR TONY DANZA KÖRRANDE CABINEN I OPENING CREDITS.
Han styr sin Checker-hytt över New Yorks Queensboro Bridge. Segmentet slingrar sig flera gånger medan krediterna visas på skärmen och ger utseendet på en taxi som reser på en ändlös bro och kommer ingenstans, ungefär som karaktärerna i showen.
femton.CABANNULLERades INTE EN GÅNG, MEN TVÅ GÅNG.
ABC, som hade varitCabHem i fyra säsonger, avbröt plötsligt showen 1982. Rollbesättningen tog farväl men fick sedan nyheten att både NBC och HBO var intresserade av att plocka upp serien. NBC vann budkriget och körde serien i ytterligare en säsong, vilket satte det drygt 100 avsnitt som behövdes för att göra ett bra syndikeringspaket.
Ytterligare källor:
Lyckligare dagar: Paramount Televisions klassiska sitcoms 1974-1984, av Marley Brant
Taxiboken: Den kompletta guiden till TV: s mest älskvärda kakor, av Jeff Sorensen
Andy Kaufman: Sanningen, äntligen, av Bob Zmuda och Lynne Margulies
Sitcom: En historia i 24 avsnitt från I Love Lucy till Community, av Saul Austerlitz