Kompensation För Stjärntecknet
Substabilitet C -Kändisar

Ta Reda På Kompatibilitet Med Stjärntecken

Artikel

15 fakta om Singin ’in the Rain

top-leaderboard-limit '>

Sjunger i regnetär inte bara en optimistisk musikal från 1952. Det är också en historielektion om Hollywood i slutet av 1920-talet, när tysta bilder gav plats för talkies. Och det är naturligtvis också en värdefull handledning om hur man kan vara en fantastisk dansare (dvs vara Gene Kelly och Donald O'Connor). Det är många saker! Här är några fakta om Gene Kelly och Stanley Donens klassiska musikal för att förbättra din nästa visning.

1. Det var inte anpassat från en Broadway-musikal.

Många filmmusikaler från 1930-, 40- och 50-talet baserades på scenprogram, men det här var inte en av dem. Snarare var det ett nytt manus, skrivet bara för filmen, med gamla låtar skrivna för tidigare filmer. Cirka 30 år senare, efter att filmen hade blivit en älskad klassiker, ombildades den till en scenmusikal, med premiär i Londons West End 1983 och uppträdde därefter (med versioner och fler låtar) på Broadway.

2. Det tänktes av producenten Arthur Freed som ett sätt att visa upp låtar han hade skrivit, men det var inte (bara) en egotur.

Freed var en framgångsrik textförfattare på 1920- och 30-talet och samarbetade med kompositören Nacio Herb Brown om dussintals låtar för MGM-musikaler. År 1939, efter att ha fungerat som en okrediterad producent påTrollkarlen från Oz, Fick Freed sin egen enhet på MGM, där han övervakade produktionen av cirka 45 stora musikaler (en del original, några Broadway-anpassningar) under de kommande 23 åren, vilket gjorde MGM synonymt med genren. Uttrycket 'jukebox musical' fanns inte ännu, men det fanns några filmer i den eran som passade beskrivningen, med gamla uppsättningar låtar med ingenting gemensamt förutom författarna som ram för nya berättelser. Warner Bros.Yankee Doodle Dandy(1942) och MGM: s egnaTill molnen rullar förbi(1946) hade gjort det med sångerna av George M. Cohan respektive Jerome Kern.

1951, när Freed var herde för George och Ira Gershwin-baseradeEn amerikaner i Paristill existens, tänkte han göra samma sak för de låtar han hade skrivit med Brown. Många av dessa saker var stora hits, och Freed hade verkligen förtjänat inflytandet på MGM för att föra fram det som annars skulle kunna ses som ett fåfänga-projekt. Studiohuvudet i filmen, R.F. Simpson, är baserad på honom.

3. Den enda ”originalsången” som är skriven speciellt för filmen är faktiskt en rip-off.

När filmen skulle börja spelas insåg regissörerna Stanley Donen och Gene Kelly att Donald O'Connor inte hade ett solo-nummer. Ingenting i Freed / Brown-kollektionen tycktes passa, så de bad paret att piska upp något nytt, något i linje med 'Be a Clown', från Cole Porter's MGM-musical 1947Piraten. Freed och Brown gjorde exakt det och levererade 'Make 'em Laugh', en låt som Donen senare kallade '100 procent plagiering' av 'Be a Clown.'

Likheterna var överväldigande och obestridliga. (Jämför själv: här är 'Var en clown'; här är 'Gör dem skratta.') Men Freed, kommer du ihåg, var producent avSjunger i regnet. Man säger inte riktigt till sin chef, 'Uh, sir, jag tror att du kanske har stulit det här', så låten stannade kvar. Berättelsen säger att Cole Porter inte brydde sig (eller inte stämde, hur som helst) för att han var tacksam mot Freed för allt karriärstöd han hade gett honom. 'Moses antar' skrevs också nyligen för filmen med musik av Roger Edens och texter av manusförfattarna. Men det är inte en komplett låt, lyriskt sett, så räknas vanligtvis inte.

4. Debbie Reynolds hade ingen dansupplevelse innan hon gjorde filmen.

Hon påpekade detta när hon blev ombedd att vara medSjunger i regnet, men Kelly sa att han kunde lära henne, precis som han hade gjort med Frank Sinatra förAnkare överväger. Reynolds hade varit gymnast, så hon var inte helt obekant med fysisk rörelse som krävde nåd och uthållighet. Den obehagliga gången knäckte hon ner och övade dag och natt tills hon kunde dela ett dansgolv med Kelly och O'Connor utan att skämma bort sig själv. Hon var också ganska ung och fyllde 19 år under inspelningen. (Kelly, hennes kärleksintresse, var 39.) Hon sa senare: ”De två svåraste sakerna jag någonsin gjort i mitt liv är förlossning ochSjunger i regnet. '

5. Gene Kelly och Donald O'Connor hade aldrig arbetat tillsammans tidigare.

O'Connor, född i en vaudeville-familj 1925, hade varit på scenen sedan barndomen och i filmer sedan han var 12. Han hade 36 filmkrediter, mestadels musikaler ochFrancis the Talking Mulebilder, under hans bälte när han fickSjunger i regnetspelning Kelly var 13 år äldre och kom till Hollywood lite senare än O'Connor, men samlade fortfarande 18 filmer mellan 1942 och 1951, när deras vägar äntligen korsades. Och de gjorde det nästan inte: Freed, producenten, ville ha KellyEn amerikaner i Parisco-star Oscar Levant för Cosmo-rollen, men alla andra - manusförfattarna Betty Comden och Adolph Green, regissörerna Gene Kelly och Stanley Donen - ville ha någon som kunde dansa.

vad är skillnaden mellan en krona och en tiara

6. Gene Kelly koreograferade sina dansscener med Cyd Charisse på ett sätt som dolde det faktum att hon var högre än honom.

Eller hon var när hon hade klackar, hur som helst, som hon gör i filmen. För att hindra höjdskillnaden från att vara uppenbar, arrangerade Kelly rutinen så att de aldrig båda stod upprätt när de var bredvid varandra och alltid böjde sig mot (eller bort från) varandra istället.

7. Ja, Kelly hade feber när han filmade numret 'Singin' in the Rain.

I motsats till legenden sköts det inte allt i ett tag - eller till och med allt på en dag. Det varade ett par dagar, och på minst en av dem var Kelly sjuk med feber från 101 till 103 grader, beroende på vem som berättade historien.

8. Kostymdesigner Walter Plunkett sa att detta var det mest arbete han någonsin gjort för en film - och han hade arbetat medBorta med vinden!

Båda filmerna var periodstycken, menSjunger i regnetkrävde ett större antal utarbetade, utsmyckade detaljerade kostymer änBorta med vindengjorde. De måste också vara mer exakta, eftersom publiken 1952 kom ihåg Hollywood i slutet av 20-talet tydligare än publiken 1939 kom ihåg inbördeskriget. Sammanfattningsvis designade Plunkett cirka 500 kostymer för filmen.

9. Det sista skottet av 'Good Morning' -nummeret tog 40 tagningar.

Det är den del där de tre saltar över en soffa och sedan tippar en annan bakåt innan de kollapsar på den och skrattar. Kelly var en krävande koreograf och regissör, ​​och du kommer att märka att det mesta av dansen i filmen presenteras utan mycket redigering. Kameran rör sig runt, men den skär inte i andra vinklar så ofta och dansarnas kroppar är vanligtvis helt synliga. Så när det är, säg, tre dansare som ska vara ihop, och en del av en persons kropp gör fel saker, måste du göra det igen. Hela skottet var svårt av den anledningen, och detta antal var särskilt utmanande. Reynolds sa att i slutet av en 14-timmars skjutning av scenen blödde hennes fötter.

10. Dansnumret 'Broadway Melody' på tio minuter i slutet av filmen var ett sent tillskott.

Freed uppmuntrades av hur väl en liknande sekvens iEn amerikaner i Parishade visat sig, så han föreslog att Kelly och Donen skulle bli en förSjunger i regnetockså - efter att det mesta av resten av filmen hade spelats in. Det är därför Donald O'Connor inte är med i den här delen: han var under kontrakt med Universal och var tvungen att göra en nyFrancis the Talking Mulefilm.

11. Cyd Charisse tackade sin roll i filmen till Debbie Reynolds brist på erfarenhet.

Charisse är bara på skärmen i några minuter, i den tidigare nämnda 'Broadway Melody' drömballettsekvensen. Rollen skulle logiskt sett ha gått till Reynolds, men hon hade helt enkelt inte danskotletterna för att dra av den. Leslie Caron, som hade dansat med Kelly iEn amerikaner i Paris, var inte tillgänglig. Så jobbet gick till Cyd Charisse, en hyllad dansare som Kelly hade beundrat sedan hon såg sitt arbete med Fred Astaire iZiegfield Follies. (Charisse skulle egentligen ha haft Carons roll iEn amerikaner i Paris, men var tvungen att hoppa av när hon blev gravid. Hon hade fött bara några månader tidigare när hon togSjunger i regnetjobb.)

12. Det kan ha varit en viss censur i balettnumret.

Se när Gene Kelly och Cyd Charisse dansar vid markeringen 1:22:03 i filmen och du ser ett hoppklipp. Kameran rör sig inte, men något har tydligt klippts. Den obekräftade men förmodligen sanna förklaringen är att censurer ansåg att en del av dansen var alltför suggestiv. (De hade i förväg varnat Kelly för att inte koreografera Charisse som slog in benen runt midjan, även om riktiga balettdansare gör det hela tiden.) Filmen togs bort och musiken fick poäng för att matcha det nya snittet. Vad som än togs bort är förmodligen förlorat för alltid, som helaSjunger i regnetnegativ förstördes i en brand.

13. Donald O'Connor borde verkligen ha dött under filmen 'Make 'em Laugh.'

MGM

baird skola doft av en kvinna

Och inte bara för att du legitimt kunde bryta nacken genom att göra dessa vändningar (även om det också). Den fysiska ansträngning som krävs för scenen skulle ha varit krävande för vem som helst ... och O'Connor rökte, enligt hans eget erkännande, fyra cigarettpaket om dagen. Och efter att hela sekvensen hade skjutits? Han var tvungen att göra allt igen, eftersom ett tekniskt fel gjorde filmen oanvändbar.

14. Första gången vi ser Cyd Charisse röker hon en cigarett. Det är den enda cigaretten hon någonsin rökt i sitt liv.

Kelly och Donen tyckte att karaktären, en förförisk flickvän till en gangster, borde röka. Charisse, som aldrig hade rökt tidigare (gjorde henne till en sällsynt fågel 1951 Hollywood), berättade för dem att hon inte visste hur - så de slutade skjuta tillräckligt länge för att lära henne. Uppenbarligen misslyckades med att se nöjet i det, rökte hon aldrig mer.

15. Filmen var lite av en besvikelse efterEn amerikaner i Paris.

En amerikaner i Paris—Och med Gene Kelly i huvudrollen; också byggt kring en viss låtskrivares arbete; också med en storskalig drömbalettsekvens - släpptes i november 1951. Det var en hit och vann så småningom sex Oscars, inklusive bästa film. Tre veckor efter Oscar-ceremonin,Sjunger i regnetkom ut. Det gick tillräckligt bra med publik och kritiker, men det fick väldigt lite uppmärksamhet, och det upplevdes inte som nästan lika framgångsrikt som sin föregångare. Med tiden förändrades det offentliga sentimentet.En amerikaner i Parisär fortfarande högt ansedd idag, men det ärSjunger i regnetsom visas på listorna 'bästa' och 'favorit'.

Ytterligare källor: Featurettes och kommentarspår på 60-årsjubileumets Blu-ray.

Den här artikeln sprang ursprungligen 2015.