15 låtar med missförstådda betydelser

Här är en titt på några låtar som fick deras betydelser vridna och missuppfattas - och de ursprungliga avsikterna från artisterna som skrev dem.

1. 'Stängningstid' // Semisonic

Semisonic frontman Dan Wilson förutspådde andra liv i bandets enda stora hit; 2010, berättade WilsonHollywood Reporter, 'Jag trodde verkligen att det var det största ödet för' Closing Time ', att det skulle användas av alla bartendrar.' Men när Wilson skrev texter som '' Time for you to go out to the locations you will be from '', sångens fokus var mer en tonvikt på mirakel av förlossning än en ode att sparka sent på kvällen barflies till trottoaren.

År 2010 erkände Wilson attAmerikansk låtskrivareatt han hade spädbarn i tankarna halvvägs genom att skriva Semisonics gangbuster-break-hit och sa: 'Min fru och jag förväntade oss vårt första barn strax efter att jag skrev den sången. Jag föddes i hjärnan, jag blev slagen av vilken rolig ordspel det var att studsa från livmodern. '

2. 'Föreställ dig' // John Lennon

NärRullande stenutnämnd till den tidigare Beatles allestädes närvarande hit till den tredje största sången genom tiderna, Lennons kännetecken för texter beskrivs som '22 rader av graciös, tydlig tro på världens kraft, enad i syfte, för att reparera och förändra sig själv. ' Men känslan av bra känslor bakom låten Jimmy Carter sa en gång att '' användes nästan lika med nationalsånger '' har några allvarliga kommunistiska underlag.

Lennon kallade låten ”praktiskt taget det kommunistiska manifestet”, och när låten en gång blev en hit, gick den på rekord och sa: ”Eftersom den är sockerbelagd är den accepterad. Nu förstår jag vad du måste göra - förmedla ditt budskap med lite älskling. '

3. '' Total Eclipse of the Heart '' // Bonnie Tyler

'Total Eclipse of the Heart' är den typ av stor, bombastisk maktballad som bara kunde flöda från pennan från den frekventa Meat Loaf-medarbetaren Jim Steinman; han kallade numret för ett 'wagnerliknande angrepp av ljud och känslor' i en intervju medmänniskorochAmerikansk låtskrivare'sJim Beviglia döpte den till en ”plaggspridande, bröstslående, känslomässigt utmattande ballad.” Det är också en vampyr kärlekssång.

När Steinman presenterade 'Total Eclipse' i sin Broadway-musikalVampyrernas dans- en flopp som förlorade 12 miljoner dollar - 2002, öppnade han om låten tillLekbill, säger, 'Med' Total Eclipse of the Heart, 'Jag försökte komma med en kärlekssång och jag kom ihåg att jag faktiskt skrev det för att vara en vampyr kärlekssång. Dess ursprungliga titel var 'Vampires in Love' eftersom jag arbetade med en musikal avNosferatu, den andra stora vampyrhistorien. Om någon lyssnar på texterna är de verkligen som vampyrlinjer. Det handlar om mörkret, kraften i mörkret och kärlekens plats i mörkret. '

4. 'Precis som himlen' // The Cure

Underhållning varje veckakände igen The Cures synth-slathered kärlekssång som den 25: e största kärlekslåten genom tiderna, men ifrågasatte också, 'Vad är det här skrik / skratt / kram-inducerande trick?' Det visar sig att lyriken som kastade de flesta fans av The Cure för en loop bara refererar till en plötslig andfåddhet.

Det enda som kan vara mer snett än texterna till vad Smith berättadeBlandareär 'den bästa poplåten The Cure någonsin har gjort' är Smiths förklaring till kärlekssångens kryptiskt esoteriska poesi. I samma intervju 2003 medBlandare, Sa Smith 'Precis som himlen', inspirerad av en resa med sin flickvän till Beachy Head i södra England, handlade om 'hyperventilering - att kyssa och falla till golvet.'

Smiths dissektion av sångens öppningslinjer ('Visa mig, visa mig, visa mig hur du gör det tricket') är mindre uppenbart. Enligt sångaren är linjen lika delar, en hänvisning till hans affinitet för att utföra magiska tricks i sin ungdom och 'om ett förförelsestick, från mycket senare i mitt liv.'

5. 'Som en jungfru' // Madonna

Det visar sig att Mr. Brown (som tycker att 'Like a Virgin' är 'en metafor för stora d ** ks') och Mr. Blonde ('Det handlar om en tjej som är mycket sårbar') båda tolkade Madonnas smash-hit i öppningsscenen avReservoarhundar. Även om Madonna berömt avgjorde den fiktiva debatten genom att autografera en CD för Quentin Tarantino - 'Quentin, det handlar om kärlek, inte d ** k' - 'Like a Virgin' är bara självbiografiskt för låtskrivaren Billy Steinberg.

Inte ursprungligen avsedd för en kvinnlig skådespelare, texterna som Steinberg skrev för 'Like a Virgin' tacklar hans egna förhållandevågor. Han förklarade djupare förLos Angeles Times:'Jag sa ... att jag kanske inte verkligen är jungfru - jag har blivit misshandlad romantiskt och känslomässigt som många människor - men jag börjar ett nytt förhållande och det känns bara så bra, det läker alla sår och gör jag känner att jag aldrig har gjort det förut, för det är så mycket djupare och djupare än någonting jag någonsin har känt. '

Se även: 11 Oklara referenser i klassiska sånger - förklaras!

6. 'Svårare att andas' // Maroon 5

Vid första rodnad, singeln från Maroon 5 debutalbumLåtar om Janeverkar vara, ja, bara en annan låt om Jane, namnet på en flickvän som sångaren Adam Levine delade ett stenigt förhållande med. Men även om albumets ledande singel låter som en rasande nick till den skakade älskaren Levine hävdade att han var hans musa, 'Harder to Breathe' härstammar från en annan typ av kvävande relation. Låten fungerar som en bitter anklagelse för musikindustrins påtryckningar.

Sa Levine i en intervju med MTV 2002: ”Den låten kommer helt enkelt från att vilja kasta något. Det var 11: e timmen och etiketten ville ha fler låtar. Det var den sista sprickan. Jag blev bara förbannad. Jag ville göra en skiva och etiketten pressade mycket, men jag är glad att de gjorde det. ”

7. 'Summer of' 69 '// Bryan Adams

Född på vintern 1959 skulle Bryan Adams bara ha varit tio under samma sommar för en av hans mest kända hits, släppt 1985. Men 'Sommaren av' 69 'är inte så mycket Adams som växer nostalgiskt över hunden dagar 1969 lika mycket som det är en hänvisning till den sexuella positionen med samma namn. År 2008 berättade Adams för CBS News att 'många tycker att det handlar om året, men egentligen handlar det mer om att älska på sommaren. Det använder '69 som en sexuell referens. '

Delar av låten är fortfarande genomsyrade av inslag av sanning, dock: Adams har gått in på rekord och sagt att han plockade upp sin andra elektriska gitarr någonsin i en pantbank, och att hans fingrar verkligen blödde medan han var helt nedsänkt i att öva. '' Andra fakta är obestridligt fel; Adams första band, Shock, bildades när sångaren var 16 år och 'Summer of' 69 'medförfattare Jim Vallance står vid låten som en olycklig resa i wayback-maskinen.

8. 'The One I Love' // R.E.M.

När de infödda i Georgia släppte lös sin första topp-10 singel i konsert, kom R.E.M. gitarrist Peter Buck kände sig förbryllad över publikens romantiska reaktioner. Sa Buck: 'Jag skulle titta in i publiken och det skulle bli par som kysser. Ändå är versen ... grymt anti-kärlek ... Folk sa till mig att det var 'deras sång'.Det därvar din sång? '

Sångaren Michael Stipe upprepade Bucks känslor i en 1992-intervju medFtidningen och erkände att han nästan inte ens spelade in låten och kallade den 'för brutal' och 'riktigt våldsam och hemsk'. Efter fem år av 'The One I Love' som gick ut till nära och kära som dedikationer över radiovågorna, tog Stipe en självbelåten ställning till sin sångs felaktiga öde och sa: 'Det är nog bättre att de tycker att det är en kärlekssång just nu. ''

hur skrevs hoss ur bonanza

9. 'Semi-Charmed Life' // Tredje ögon blind

Radiopurister från 90-talet missade förmodligen det faktum att den optimistiska Third Eye Blind-hymnen handlar om ett par på en crystal meth-binge - de två censurutlösande orden i raden 'gör crystal meth kommer att lyfta dig upp tills du går sönder' skulle maskeras i en redigerad version av låten som spelas av radiostationer.

Varför göra en sång om ett så allvarligt ämne så lätt och hoppande? Leadsångaren Stephen Jenkins förklarade att de musikaliska och lyriska sidopositionerna var helt avsiktliga: musiken reflekterar 'den ljusa, glänsande känslan du får på fart', sa han till Billboard.

10. 'American Girl' // Tom Petty and the Heartbreakers

Ursäkta, urbana legendentusiaster. Tom Pettys 1977-standard inspirerades inte av en flicka i University of Florida som begick självmord genom att hoppa från en Beaty Towers-balkong. Även om sångens andra vers hänvisar till både en tjej som står 'ensam på sin balkong' och 'kunde höra bilarna rulla förbi på 441' (en motorväg som går nära Gainesville-campus), har Petty skjutit ner missförståndet vid flera tillfällen.

I bokenKonversationer med Tom Petty, citeras den ledande Heartbreaker: ”Det har blivit en enorm stadsmyt nere i Florida. Det är helt enkelt inte sant. Låten har inget att göra med det. Men den historien kommer verkligen runt. ' Heartbreakers gitarrist Mike Campbell har backat Petty och uppgav att vissa tolkningar av låten tog texterna till nominellt värde: 'Vissa människor tar det bokstavligt och ur sitt sammanhang. För mig är det bara en riktigt vacker kärlekssång. '

11. 'In the Air Tonight' // Phil Collins

I Round Two of Song Meanings Getting Twisted By Urban Legends skrevs Phil Collins första solo-singel inte om sångarens pensel med en man som vägrade att rädda en drunknande simmare. Och enligt Collins själv bjöd han definitivt inte in mannen att stå på första raden i konserten för att bli muntligt berättad av 'In the Air Tonight.'

Istället är låten helt enkelt en spänd, introspektiv titt på Collins skilsmässa från sin första fru. Collins svär vid berättelsen att han tog samman texterna på ett ögonblick under en studioinspelning och skrattade bort rykten som virvlade runt ursprunget till 'In the Air Tonight'. Han medgav för BBC att han inte vet vad sången egentligen handlar om och säger: 'Vad som gör det ännu mer komiskt är när jag hör dessa berättelser som började för många år sedan, särskilt i Amerika, om någon kom upp till mig och säg, 'Såg du verkligen någon drunkna?' Jag sa, 'Nej, fel' ... Det här är en låt av alla låtar som jag antagligen har skrivit att jag verkligen inte vet vad det handlar om ... ”

12. 'London Calling' // The Clash

I sitt hjärta är en av The Clashs mest svåra politiska uttalanden mindre en sång om den brittiska politiken och mer en sång om Joe Strummers personliga rädsla för att drunkna. I en dissektion av 'London Calling' publicerad avWall Street Journal, Nämnde Mick Jones bandets nervositet angående 1979London Evening Standardrubrik om möjligheten att Themsen flödar över och översvämmer London. Hur reagerade The Clash på nyheterna? Enligt Jones, 'Vi vänt.'

Den gnagande rädslan för drunkning drev fram Strummers första utkast till sångens texter, åtminstone tills Jones gick in för att bredda räckvidden tills 'sången blev denna varning om vardagens undergång'. Skämtade Jones om bandets oro för att sjunka eller simma: 'Vi var lite före den globala uppvärmningen, eller hur?'

13. 'Blackbird' // The Beatles

Paul McCartney sa till Santa Monica-radiostationen KCRW att 'Det handlar egentligen inte om en svartfågel vars vingar är trasiga, du vet, det är lite mer symboliskt.'

En höjdpunkt från sångboken McCartney (och skriven vid hans köksbord i Skottland), Sir Paul skrev 'Blackbird' om American Civil Rights Movement och hämtade inspiration från rasavskiljandet av Little Rock, Arkansas skolsystem. Sätt kortfattat förbiUSA idag, Skrev Paul McCartneyKoltrastom den svarta kampen. '

I en 2008-intervju medMojo, Utarbetade McCartney om hur förälskade Beatles var med Civil Rights Movement som händer över dammen. ”Jag fick idén att använda en svartfågel som en symbol för en svart person. Det var inte nödvändigtvis en svart 'fågel', men det fungerar på det sättet, lika mycket som då du kallade flickor 'fåglar' ... det var inte exakt ett ornitologiditt; det var rent symboliskt. '

14. 'Good Riddance (Time of Your Life)' // Green Day

Green Days akustiska ballad var en ständig topplista över de bästa promslåtarna och var ursprungligen tänkt att vara allt annat än en romantisk affär. Broodande frontman Billie Joe Armstrong skrev numret om en flickvän som flyttade till Ecuador och titeln låten 'Good Riddance' i sin frustration över upplösningen.

Inte för att misstolkningen av balladen som ett långsamt dansnummer i gymnasiet gör Armstrong otrolig. Som han berättade för VHIBakom musiken, 'Jag tycker om att jag missförstås för det mesta. Det är okej.'

Se även: 11 hitlåtar ursprungligen avsedda för andra artister

15. 'Född i USA' // Bruce Springsteen

Ingen lista över missförstådda låtar är komplett utan 'Born in the U.S.A.' Musikkritikern Greil Marcus tror att användningen av The Boss hit som en politisk hymn för rah-rah driver sitt arv: 'Det är uppenbart att nyckeln till Bruces popularitet är i ett missförstånd. Han är en hyllning till det faktum att människor hör vad de vill höra. '

Som Songfacts påpekar, 'De flesta tyckte att det var en patriotisk sång om amerikansk stolthet, när den faktiskt kastade ett skamligt blick på hur Amerika behandlade sina veteraner i Vietnam ... med den rullande rytmen, entusiastiska kören och den patriotiska skivomslaget är det lätt att tro att detta har mer att göra med amerikansk stolthet än skam i Vietnam. '

'Born in the USA' är motsatsen till den amerikanska drömjagande optimismen att lyssnare tolkar rocknumret som; låten fångar desperata känslor av en arbetarklassmedborgare i Amerika efter Vietnam. Springsteen förklarar att sångens huvudperson är 'isolerad från regeringen, isolerad från sin familj, till den punkt där ingenting är meningsfullt.'