20 saker du kanske inte har känt till har gått med vinden

1. Scarlett speladesefterfilmningen började.

Producenten David Selznick hade fortfarande inte bestämt sig, mellan de många ledande skådespelerskorna till hans förfogande, vem som skulle vara bäst att spela Scarlett. Men han behövde bara en stand-in för att börja filma, eftersom den enorma scenen 'Burning of Atlanta' var en av de första. När elden flammade i bakgrunden anslöt sig skådespelerskan Vivien Leigh till Selznick på regissörens plattform (efter att ha slingrat en introduktion från sin bror) och blev enligt legenden kallad till ett skärmtest omedelbart.

2. Leigh förlorade nästan delen efter sin första testläsning.

Leigh var engelsk och hon ändrade inte sin accent när hon gav sin första informella läsning. Som en populär skådespelerska på scenen i London var Leigh van vid klar projektion och kungligt uttal. Säger regissör Cukor, ”Hon började läsa den här saken mycket sött och väldigt, väldigt klippt ... Så jag slog henne i ansiktet med det råaste jag kunde säga. Hon skrek av skratt. Det var början på vår mest ömma, underbara vänskap. '

3. Konfederationens döttrar gjorde kampanj mot Vivien Leigh

kan du ta dramamin på fastande mage

Ocala, Florida, kapitel i United Daughters of the Confederacy var mycket förolämpad över att en brittisk skådespelerska hade valts för att spela en sådan ikonisk sydlig karaktär. Men när de fick höra att rollen kunde gå till Katharine Hepburn, stoppade de sin protest. Bättre en engelsk kvinna än en Yankee.

4. Det finns skärmtestfilmer av de kvinnor som övervägs för Scarlett.

Det är fascinerande att se en parad av olika skådespelerskor förklara sin kärlek till Ashley i biblioteksscenen, var och en med ett mildt annorlunda intryck på vem de trodde Scarlett var.

5. Författarens eget val för Rhett var Groucho Marx (eller inte).

Rhett Butler Margaret Mitchell som beskrivs i sin bok var mycket mer mörk och skändlig än den som skildras av den svävande och polerade Clark Gable. Mitchell hade 'blivit fördömd av pressen och allmänheten' sedan hon sålde filmrättigheterna till sin roman och skämtade i upprördhet över att komikern Groucho Marx bäst bebodde de kvaliteter hon hade gett Rhett. Eller Donald Duck, för allt hon brydde sig om.

6. Den första regissören avskedades ...

Borta med vindenDen ursprungliga regissören var George Cukor, som hade spenderat mer än två år på att planera och utveckla filmen. Officiellt lämnade han bilden när han och producenten Selznick inte kunde komma överens om filmhastigheten och hur mycket dyr äkthet och detalj Cukor insisterade på. Rykten om hans avresa var dock mer salig, vilket tyder på att Cukor, som var så öppet homosexuell som möjligt för eran, hade friktion med Clark Gable. Vissa säger att Gable inte ville arbeta med en homosexuell, och andra säger att Gable hadevariten homosexuell hustler i sin ungdom och ville inte att Cukor skulle avslöja honom. Och vissa trodde bara att eftersom Cukor hade rykte om att göra ”kvinnofilmer”, trodde Gable att han skulle tappa rampljuset.

6. ... och i slutändan hade filmen totalt tre regissörer.

Efter att Cukor lämnade 18 dagar i skytte ersattes han med Victor Fleming, som hade regisserat en annan tidlös klassiker,Trollkarlen från Oz. Senare i produktionen hade Fleming enligt uppgift ett (eventuellt förfalskat) nervösa uppbrott och hotade att köra sin bil från en klippa. Han lämnade några välförtjänta veckor för att bekämpa utmattning, vid vilken tidpunkt Sam Wood tog över tills Fleming återvände. Den färdiga produkten var resultatet av Cukors 18 dagars filmning, Flemings 93 och Woods 24.

7. Det finns långt borttappade filmer bakom kulisserna.

Howard Hall var en Iowan affärsmagnat och filmentusiast. Vid någon tidpunkt under inspelningen av grillplatsen fick Hall tillgång till uppsättningen. Där filmade han den berömda skådespelaren och massorna med extrafunktioner som rusade runt Busch Gardens, där scenen filmades. Filmen låg inne i Hall's Brucemore Mansion fram till 2000-talet, då den upptäcktes bland andra hemmafilmer när gården överlämnades till National Trust for Historic Preservation.

8. Leslie Howard föraktade absolut att spela Ashley.

Howard var en slank, smal man i början av 40-talet och hade gjort en livstid med roller som skildrade svaga män. Han gick bara med på att skildra Ashley Wilkes, som skulle vara en stilig man på 21 i början av filmen, eftersom Selznick erbjöd honom en producentkredit i en kommande film. Han beskrev sina känslor i ett brev till sin dotter:

Jag hatar den jävla delen. Jag är inte så vacker eller ung nog för Ashley, och det gör att jag blir sjuk för att se attraktiv ut.

Han föraktade till och med själva filmen: 'Fruktansvärt mycket nonsens - Himlen hjälper mig om jag någonsin läser boken.' '

9. Att skriva det sista manuset till filmen var en sådan hemsk, lustig händelse att den utvecklades till sin egen pjäs.

ScenkomedinMånsken och Magnoliasberättar den mest sanna historien om producent Selznick, regissör Fleming och manusdoktor Ben Hecht som låser sig (eller snarare låst av Selznick) på kontoret i en vecka för att göra Mitchells dörrstoppsroman till ett tillfredsställande manus. Selznick vägrade enligt uppgift sina fångar någon mat utom bananer och jordnötter, och trodde att annan mat skulle sakta ner den kreativa processen. I slutet av fängelset hade Selznick kollapsat av utmattning och krävde återupplivning, och Fleming hade sprängt ett blodkärl i hans öga.

vem skulle ursprungligen spela terminator?

11. Vivien Leigh tog med sig en kopia av boken varje dag för att göra regissören Fleming arg.

Leigh var mycket olycklig när Cukor ersattes av den boriska, manens man Fleming, och instämde inte i mycket av hans riktning. I tyst protest bar hon Mitchells bok till scenen varje dag och läste varje scen för att påminna Fleming om att hon tyckte att den ursprungliga källan var mycket överlägsen hans tolkning. Så småningom minns Leigh, ”Selznick ropade på mig att kasta bort den förbannade saken. '

12. Gavel bad om att inte visas gråtande på kameran.

Mot slutet av filmen måste Melanie försiktigt berätta för Rhett att Scarlett har missfallit, efter att Rhett undvek ett slag som fick Scarlett att falla nerför trappan. Nyheten är tänkt att få Rhett till tårar, men Gable var rädd för att en sådan syn skulle förstöra hans image, till den punkt han hotade att gå av uppsättningen. Fleming - som var känd för sin förmåga att arbeta bra med manliga ledare - sköt två versioner: en med gråt, en med rygg vänd i tung sorg. Sedan övertygade Fleming Gable om att den gråtande versionen bara skulle älska honom för publiken och inte få honom att se svag ut.

13. Det fanns inte tillräckligt med extra i hela Screen Actors Guild för att skjuta den konfedererade sårade scenen.

Producent Selznick insisterade på inte mindre än 2500 extra att ligga i smutsen och skildra de döda och sårade konfedererade soldaterna mot slutet av kriget. Men då hade Screen Actors Guild bara 1500 att erbjuda. Selznick sparade pengar genom att beställa 1000 dummies för att avrunda det episka lidande han ville skildra.

14. Selznick bad i flera månader om att få ordet ”jävla” förbi Hays-koden.

Rhetts ikoniska linje, 'Uppriktigt sagt min kära, jag ger inte en jävla', var en integrerad del av filmen. Den linjen sammanfattade Rhettts nederlag och de år av lidande han hade utstått från både Scarlett och sig själv, liksom svårighetsgraden och finaliteten i hans exit. Censorerna kom äntligen överens om att tillåta linjen efter mycket övertygande. Selznick insisterade på att filmen skulle vara ett hån om linjen ändrades till den föredragna 'Min kära, jag bryr mig inte.' Selznick påpekade också att den faktiska ordboksdefinitionen av ordet inte hänvisade till något prurient, utan bara registrerade det som 'en vulgarism.'

15. Atlanta blev galen för filmens premiär.

Margaret Mitchells bok hade varit en fenomenal bästsäljare och filmen förväntades varmt. Över en miljon människor strömmade in i Atlanta bara för att vara i premiärens festliga atmosfär. Governor of Georgia förklarade premiärdagen som en statsferie, och borgmästaren i Atlanta organiserade tre dagars parader och fester. Medborgarna gick ut på gatorna i hoop kjolar och topp hattar och firade vad som var för dem den bleka ära i sitt hemland. Biljetterna skalpades till 200 dollar per huvud (1939 pengar). Deltagare i premiären inkluderade Vanderbilts, Rockefellers, Astors, J.P Morgan och alla guvernörer i det som tidigare var Confederacy.

16. Hattie McDaniel blev den första afroamerikanern som vann en Oscar, men förbjöds ur premiären.

berömda röstskådespelare i videospel

Ingen avBorta med vindenSvarta skådespelare fick delta i filmens premiär i Atlanta. Hattie McDaniel, som spelar Mammy, vann Oscar för kvinnlig biroll för sin framträdande. Det rapporteras att hon satt vid ett segregerat bord på baksidan av arenan före och efter hennes godkännande, och att hennes tal (som innehåller en krympvärd referens till att vara 'en kredit till hennes ras') skrevs av studion.

17. Författaren Margaret Mitchell drabbades dödligt av en bil tio år efter filmens släpp.

Den 11 augusti 1949 åkte Mitchell och hennes man för att se en film. När de förberedde sig för att korsa gatan uppstod en bil. Hennes man gick tillbaka, men Mitchell gick fram och blev slagen. Hon återfick aldrig medvetandet och dog fem dagar senare, 48 år gammal, utan att ha publicerat en annan bok. Under de senaste åren har dottern till den arbetslösa taxichauffören som slog Mitchell skrivit sin egen version av vad som hände den kvällen och hävdade att hennes far inte var full eller körde hänsynslöst utan offer för en mordisk täckmantel.

18. Avancerad matematik står för en av de vackraste bilderna i filmen.

Tidigt i filmen finns det ett härligt skott av Scarlett och hennes far som står inför en blekande sol och undersöker Tara. Ingen kunde räkna ut hur man skulle få det att fungera. Dagens teknik tillät inte synkronisering av skådespelarnas film, solnedgångseffekten och två olika mattmålningar. Så besättningen besvarade matematikavdelningen vid UCLA, som kom på ett sätt att passa ihop allt med avancerad kalkyl.

19. Selznick avlägsnade rasstötande scener under tryck från NAACP.

Boken är inbördad i inbördeskriget, och svarta människors språk och skildringar representerar den tiden. Det gjorde det ofta med stereotyper och fruktansvärda fördomar. När NAACP hörde att det skulle finnas scener som hänvisade positivt till Ku Klux Klan och en berättigad lynch, hotade de en bojkott av filmen. Selznick kallade till ett möte för landets mest inflytelserika svarta journalister för att försäkra dem om att han hade tagit bort så mycket inflammatoriska bilder från filmen som möjligt.

20. Det krävdes 16 olika författare för att göra manuset till en livskraftig längd.

Sidney Howard var den första manusförfattaren som försökte översättaBorta med vindentill skärmen utan att offra dess anda - men hans version skulle ha haft en körtid på cirka sex timmar. Så över två år växlade en uppsjö av författare med att hacka bort det, inklusive F. Scott Fitzgerald, tills slutligen Selznick hade sinMånsken och Magnoliasnedstängning.

Alla bilder med tillstånd av Thinkstock om inte annat anges.